《园丁离世，花园枯死》 安东·莫那尔
Peres Projects荣幸为您呈现1997年出生于丹麦哥本哈根的安东·莫那尔（Anton Munar）的首次亮相个展：《园丁离世，花园枯死》（The Garden Dies with the Gardener），该展览也是艺术家在柏林举行的首场展览。
“你我皆知，爱有待重新发明”
—— 亚瑟·兰波（Arthur Rimbaud），《谵妄 I》（Delirium I），《地狱一季》（A Season in Hell）
每年春天，我都迫不及待地等待那些淡粉色的，像发泡奶油一般的玉兰花从哥本哈根周边的大片玉兰树上绽放出来，这里也是我们居住的城市。玉兰花的寿命仅仅三周，所以在花期那几周里，我总是故意在穿过阿西斯坟场花园时从同一棵玉兰树旁经过。其中某一天，它们封闭的花蕾终于绽放开来，花朵像穿着各色裙子的芭蕾舞者一般，向阳光伸展，准备登上舞台。当我站在这场壮观演出前，为花瓣的美妙舞姿鼓掌时，我也想到它们即将到来的凋谢。在这重新发明的循环中，花朵诞生，留给我们关于一片叶子生命周期的迷思。
这样的一种迷思，当我探索安东·莫那尔在《园丁离世，花园枯死》展览中的作品时，也常常伴随着我。试图撰写一些关于我亲爱的安东的艺术实践的连贯文字时，我一次又一次地遭遇着自己的亲近感。尽管如此，我还是试着写下去：
在安东的工作室里，几乎没有一寸空间被浪费。油彩、画笔、调色板、纸张、画布，以及打印出来的包含朋友、家人、大教堂和风景的照片堆积成山。它让我想起一个未经触碰的花园，一个未经踏足之地，充满着等待被倾听的故事。在这个花园中，他怀着无比的好奇心穿行于画布之上，全身心地尝试与一幅画作亲近，按它自身的节奏。像专注的园丁一般，他照料着画作，给予它水分和营养，并最终被它所惊喜。
安东与他画中风景间的关系，被他视作随着时间推移而变化、发展和扩张的友谊。这些风景来源于他对自己童年时期在西班牙马略卡岛上的花园的想象，并加以诠释而成，那是一个满是松树的富饶岛屿，而松树也常常出现在他的画作中。作为安东与自然对话的入口，常青的松树常常在他的画作中处于中心位置。安东与马略卡岛松树间的关系让我想起黎巴嫩裔美国画家和作家埃特尔·阿德南（Etel Adnan）曾经说过的一句话。在一次采访中，当被问及她所遇到的最重要的人是谁时，她回答道：“一座山”，从而透露出塔玛尔巴斯山始终在她的生命中占据核心地位。我敢说，马略卡岛的松树也在安东的生命中占据着核心地位。
在马略卡岛花园里绘画使得安东能够将自然的暂时性直接转移到画布上。每一幅画作中，各种形状似乎开始呈现新的形态，比如影子的轮廓类似于一棵松树，或者一棵松树变得像一个人的剪影。在户外写生，尝试着捕捉落在空白画布上的影子轮廓时，他遇见了自己与他试图理解的自然之间从属关系，随着影子慢慢在他身后移动，他也将自己变成了绘画的一部分。这正是安东的画作满含生命力地抓住的东西——自然的暂时性，关于一树一木的奥秘创造出与生命本身一样多的维度。
安东使用的修长画布几乎与一个人的尺寸相当，立在观者面前时，它们要求着回应式的存在感。在他的画作中，表面之下是层层具有生命力的颜料，各种颜色自由地交融，有时会通过激烈的划痕在更浅层显现。站在安东的画作前，我能感受到自己处于世界的韵律中，与生命和谐相处，无论好坏。在他的画作和艺术实践里，人的存在被记录着，庆祝着，深知死亡总是潜藏其下的一部分。我想起死亡的这种伴随，就突然不再害怕，因为我知道他也不害怕，而是明白生命的神秘正在其中。
“许多许多年来，我向山走去，从那里返回，围绕着山脚转圈，在半夜里醒来只为确认山还在那里，长久凝视它，踏遍它的每一寸，梦想着，梦想着……”
—— 埃特尔·阿德南（Etel Adnan），《塔玛尔巴斯山之旅》（Journey to Mount Tamalpais）
——由玛雅·佐伊·萨顿（Maya Zoe Saadon）撰文
这是安东·莫那尔在Peres Projects举办的首次个展。莫那尔思考其作品的物质性，并富于玩味地使用多种材料，包括油彩、混合颜料、水粉、墨、炭笔、粉笔、粉彩棒和色粉，他将这些材料混合并施在布面、亚麻布面或木材上，而木材又常常来源于偶得的家具、抽屉等物件。通过浓厚的颜料层次，艺术家构建出富有感染力的构图，汇集着从爱的内驱力中汲取的碎片化叙事，在这些作品中，内外空间交织在一起，幻觉般的景象渗透到现实世界中。莫那尔于2023年在丹麦皇家美术学院获得美术硕士学位，近期个展地点包括英国圣奥尔本斯Painters Painting Paintings（2023年）、荷兰阿姆斯特丹diez画廊（2022年）、丹麦哥本哈根Galleri Q画廊（2020年），群展地点包括丹麦哥本哈根夏洛滕堡艺术厅（2023年）、美国洛杉矶CASTLE画廊（2023年）、Peres Projects首尔空间（2023年）、丹麦哥本哈根Marie Kirkegaard画廊（2022年）、英国伦敦Claas Reiss画廊（2021年）、丹麦哥本哈根Alice Folker画廊（2021年）、荷兰阿姆斯特丹Indebt Studios（2021年）及丹麦皇家美术学院（2019年）。
